Artes visuais

Pintura

Pintura, foi uma arte por um longo tempo: o pincel é uma ferramenta tradicional de escrita japonesa, e sua extensão de uso como uma ferramenta artística era provavelmente natural. Técnicas de pintura japonesa ainda estão em uso nos dias de hoje, bem como técnicas adaptadas da Ásia continental e do Oeste. dfsdUkiyo-e

Ukiyo-e é o estilo de pintura japonesa que se originou durante o período Edo, na cidade de Edo (atual Tóquio), criado por Hishikawa Moronobu, por volta de 1681. Os artistas dessa época usavam deste estilo para retratar atores de Kabuki, lutadores de Sumô, lindas mulheres e cortesãs, ou simplesmente paisagens naturais. A essência do Ukiyo-e está na filosofia de se aproveitar cada momento da vida. O mundo é o aqui e o agora. Assim, os pintores Ukiyo-e procuravam captar fatos e costumes cotidianos da população metropolitana da antiga Edo. A maioria dessas pinturas eram feitas sobre blocos de madeira (xilografia), o que permitiu uma ampla produção em massa, e acabou por tornar essa forma de arte muito popular e acessível entre os habitantes das cidades. No começo os quadros eram feitos sobre madeira em tons monocromáticos. Posterioremente, durante o século XVIII, começaram a ser usadas outras cores, como o vermelho, o amarelo e o verde. Assim, aos poucos os quadros ganharam grande colorido. A pintura Ukiyo-e estava intimamente ligada a promoção de restaurantes, casas de chá, apresentações teatrais e zonas alegres. De fato, muitos desses quadros eram na verdade pôsteres, que retratavam populares atores de peças Kabuki ou lindas cortesãs das casas de chá. A retratação da beleza feminina ficou conhecida como "Bijinga", e se tornou muito popular, pois as famosas cortesãs da época eram motivo de grande fascinação da população urbana. Um grande mestre nessa arte foi Kitagawa Utamaro (1753-1806), que serviu de modelo para muito outros pintores do estilo. Algumas pinturas "Bijinga" eram apenas de busto. Outras, mais ousadas, retratavam o corpo da mulher por inteiro, algumas vezes semi-nu. As gueixas, cortesãs e mulheres comuns retratadas nessas pinturas equivaleriam, hoje em dia, as famosas modelos e manequins. Outra ramo da Ukiyo-e é a chamada Yakusha-e, que era a representação dos atores e cenas do Kabuki nas pinturas, o que ajudou a divulgar essa forma de teatro. Enquanto a maioria dos artistas retratavam as cenas com grande elegância, um pintor chamado Toshusai Sharaku resolveu destoar dessa tendência criando retratos de atores com membros desproporcionais e fisionomias exageradas da realidade. Além desses dois ramos, alguns pintores do Okiyo-e também se especializavam em pintar lutadores de sumô (Sumo-e), flores e pássaros (kachoga), cenas urbanas (Fuzokuga), fatos históricos (Rekishi-e) ou, ainda, paisagens naturais (Fukeiga). As pinturas de paisagens surgiram justamente quando as pinturas Ukiyo-e de gênero e de retrato pareciam ter perdido as suas possibilidades. Essas estampas em madeira influenciaram, e muito, os artistas impressionistas ocidentais. O que se pode afirmar com certeza é que as pinturas Ukiyo-e marcaram de forma única a história da pintura japonesa, e ainda hoje é uma das formas de arte orientais mais apreciadas e estudadas.